Con Luciano Larocca (La Bomba de Tiempo) · T02E23
Luciano Larocca explica por qué la percusión conecta cuerpos en cualquier idioma y qué errores cometen los productores al meter un show en vivo dentro de un evento.
Leer el artículo · 5 minnos empieza a decir, "Loco, lo que tienen ustedes no tiene nadie. Ustedes están acá para acercar la percusión a la vida de la gente. Cuando vamos a a ofrecer lo que nosotros hacemos, siempre damos la posibilidad de que la bomba no esté. Es bastante importante que el público se dé cuenta de que está siendo observado por nosotros.
Ese es el sacrificio del artista, saber qué es lo que estás perdiendo, pero porque vos le estás dando al otro. Bienvenidos a Mate y Eventos. El podcast que aporta valor a todos aquellos que amamos el mundo de los eventos. ¿Y cómo lo hacemos, Luciano?
Siempre con un bate de por medio. Muchas gracias. Hoy nos acompaña Luciano Laroca, músico, percusionista, productor artístico, especializado en todas las experiencias y proyectos especiales de la bomba de tiempo. Luciano, formalmente, bienvenido a Mate Eventas.
Muchas gracias, chicos, un placer estar acá. Ahora te vamos a poner en una situación. Edificio cinco pisos bajas. a planta baja y tenés una persona al lado y tenés que responderle a esta pregunta que te hace la persona.
¿A qué te dedicas? Eh, bueno, soy músico, soy percusionista, soy compositor y también eh venido productor con el tiempo y nada, vivo de eso. Excelente. Porque también todos te dicen cuando sos músico, ¿y de qué vivís?
¿Y de qué vivís? ¿Te va bien? Sí sí che.
Y contanos, para alguien que nunca la vivió, ¿qué es realmente la bomba de tiempo? Para alguien que no vivió la bomba de tiempo es algo bastante raro porque es una experiencia muy muy muy de de vivo. La bomba del tiempo somos 14 percusionistas que tenemos un una forma de de tocar que es improvisando. Hay un director eh en escena que está dándole la espalda al público como si fuera un director de orquesta.
Somos los 14 armados en semicírculo y el director va siendo como un DJ que va armando la música en tiempo real. tenemos como 70 señas para la improvisación y y el público un poco lo que le empieza a pasar es que se mete en el proceso de la experiencia, va entendiendo como que hay algo detrás de de la música y y le divierte mucho eso. ¿Se acuerdan cuando nosotros cuando empezamos hace 20 años con la bomba está se puso de moda el backstage total? y la bomba es un poco hija de esa época, ¿no?
Donde donde empiezo a ver la cocina de de todo y y la gente como alucinada con no, qué bueno, cómo se enojó, qué bueno cómo se rió, qué bueno cómo no sé qué. Y bueno, ahí estvo una cosa de escuchar eso, ¿no? Y ahora ayudandle a los que están mirando que no conocen quizás la bomba de tiempo, ¿cuál es la diferencia entre verla en vivo o verla en un video en YouTube o en algún lado? Y es una diferencia abismal, o sea, eh de hecho, nosotros eh tuvimos que hacer un proceso de eh como de homeopático de la bomba para para Imagínate cuando empezamos a tocar era todavía el disco, el DVD, qué sé yo, y tuvimos que entender cómo funciona, cómo poner la bomba en YouTube, cómo ponerla este en Spotify y que es muy distinto de lo que pasa en la experiencia.
en vivo. En experiencia en vivo no hay temas, no hay lista de temas. Eh, hay un director con una impronta que tiene cada director distinta, eh, a la vez cada músico es de una procedencia musical distinta y y las improvizaciones duran por ahí 20 minutos. Es imposible pensar hoy y que una persona ponga un tema tal cual lo que pase en vivo.
¿Y qué buscan hacer que la gente sienta estando ahí en vivo? Y mira, eh, eso eh lo fuimos puliendo, lo fuimos encontrando. Me acuerdo una vez nos cruzamos en un en un festival con Carlos Santana en en Dubai y el tipo se nos acerca al al camarín con con un parlante de Bluetooth ahí escuchando música y dice, nos empieza a decir, "Loco, lo que tienen ustedes no tiene nadie." Ustedes eh están acá para acercar la percusión a la vida de la gente, dice el tipo. Este como la gente como las personas no son tipo especialistas, música para músicos, música para percusiones, están para acercar, para hacer vibrar a la gente, ¿viste?
Y esto fue hace más de 10 años y y realmente nos dio como un nos nos allanó mucho el camino porque uno ah, viste como qué sos qué hago, ¿cuál es mi tarea? Bueno, doy servicio, bueno, pero qué tipo de es, bueno, hago bailar a la gente, ¿qué gente? Y todas esas preguntas e con esto que que tuvimos fue una charla muy larga con con Carlos. Eh, fue fue muy lindo, fue muy lindo, le super revelador.
Y tengo una consulta, tomando en cuenta un poco lo que contas de la experiencia con Carlos Santana, desde tu punto de vista, ¿no? ¿Qué qué logra la percusión que hace mover a las personas, pero específicamente desde la percusión? ¿Por qué de repente uno escucha percusión y se mueven y conectan al mismo tiempo un montón de personas? No, no es es algo increíble.
Yo creo que bueno, la primera respuesta, eh, yo cuando armo las cosas pienso en tres elementos que son los tribales, digamos, pero en términos de tres, que es la percusión, el ritmo, eh, el movimiento, el manejo del espacio y lo más liviano, lo más etéreo, lo más relacionado con el alma, con la emoción, que tiene que ver con las melodías, la música. Digamos, esos tres elementos para mí son esenciales para armar algo, pero la percusión hace que te ancles de una manera que en cualquier parte del mundo vos tocá percusión y la gente se pone a bailar. O sea, es increíble. Tiene que haber solamente una cuestión que es que haya alguien que se desiniva, que invite a la gente.
Hay un video muy famoso de un tipo gusto ahí un tipo en una fiesta electrónica el tipo se pone a bailar solo y contagia. Contagia primera uno. Eso nosotros lo vemos en vivo y tipo lo señalamos. O sea, ahora pero específicamente pareciera que hay algo más en la percusión.
Quizás vos escuchas un guitarrista y no sucede lo mismo, pero con la percusión es como vos decís, tocar unos tambores y claro, invita al cuerpo a moverse, ¿no? Sí. Bueno, la música electrónica entendió perfectamente eso y de todo lo que pasa en la música electrónica, el trabajo el trabajo de de del DJ es primero a qué velocidad hacerlo, pero es administrar el bombo en negras, que es el el pulso, ¿no? Es nuestro corazón, es lo primero que cuando, "Che, ¿qué tenés en la panza?" A ver, tuc, tuc, tuc.
Ah, tenés al tenés vida. Entonces, es algo muy esencial para nosotros y y y nosotros trabajamos con eso, digamos, con con ir entendiendo la velocidad a la que podemos estar bailando, la velocidad y y durante cuánto tiempo y y cómo salir, cómo entrar en ese estado.
Con ese pie lo que te pregunto es cómo se aprovecha el ritmo en las diferentes instancias del evento, tipo en la apertura, en una transición o en el cierre. Bueno, está buena esa pregunta porque la verdad que eh los event nosotros siempre cuando hacemos eventos eh preguntamos cuánto va a durar, quién va a hablar antes, quién va a hablar después. Este em en general eh lo que sucede con la percusión es que deja la gente muy arriba. Entonces tenés que tener cuidado dónde lo ponés.
A la vez está como esta cosa de, bueno, el carnaval carioca, como la percusión solamente puede estar en un estado de trompetita y gorrito y antiojosito. Claro. Entonces, también hay que eh salir de los dos lados y hacerle por ahí entender a la persona que hace el evento que con que percusión se pueden generar muchísimas cosas e que tienen que ver con conexión con todas las personas que están en un mismo lugar, que eso es muy valioso para justamente que se produzca como un ensamble de gente que viene de cualquier lugar, sobre todo después de pandemia, este, y después, obviamente, manejando ese pulso grupal. llevar a algún lugar que sea un estado eh de de conciencia de estar en un lugar que es muy lindo eso y es un error que un productor meta el show como en un bloque aislado.
Bueno, depende cuánto dure ese show, eh depende cómo eh se apoye ese show con con todo el entorno, eh ya sea pantallas, ya sea cómo esté la gente. Puede ser un impacto, puede ser un impacto muy lindo, pero bueno, hay que saber armarlo, ¿no? No es un un florero que vos ponés decí, "Che, qué lindo, lo pongo acá porque es un, digamos, yo siempre digo que es un quilombo hermoso la bomba de es un quilombo, o sea, le ponemos la eh la energía muy arriba, eh, siempre va a pasar eso." Entonces, hay que entenderlo, ¿no? Me haces pensar en a los que están del otro lado, ¿cuándo fue aquel quilombo hermoso, aquella energía que los agarró sin darse cuenta?
Desde ya, conozcan la bomba de tiempo, si es que no la conocen, 20 años de trayectoria en el Conex seguidos, eh, realmente extraordinario. Súmense a la comunidad de Mati Evente. Los invitamos a todos.
Y ahora, eh, ¿cómo se construye desde tu punto de vista la energía colectiva? O sea, y sobre todo cuando eh cada público tiene su particularidad o viene con una disposición diferente. Bueno, siempre y cuando esté la la posibilidad, eh, digamos, hay algo que tiene que ver con el con el interés legítimo sobre lo que está pasando. Veamos, si uno va a un lugar eh y está predispuesto a que pasen cosas, van a pasar cosas.
Entonces, primero la predisposición de la gente. Uno eh tiene que entender que la gente está predispuesta para algo. Si la gente no está predispuesta para algo, uno no puede por ahí llegar a ese lugar y también eh tiene que aceptar que puede eventualmente fallar. Eh, nosotros partimos desde ahí de que seguramente fallemos y desde ese lugar construimos tratar de sumar a todos adentro.
y sobre todo en los eventos, ¿no? Porque en los eventos probablemente suceda eso, que haya uno de un lado, otro de otro. Y lo que pasa es que nos pasó de de tocar en tantos entornos distintos, eh, y siempre haber logrado que de personas de de 2 años a 100, o sea, eh estén en la misma eh públicos distintos en distintos países, en distintas horas del día e que realmente pensamos que puede suceder y tratamos de que suceda. Lo peor que nos puede pasar es que estén sentados nada más.
Claro, pero si tenemos la posibilidad de que se paren, eh, ya está listo, están sentados.
Dato interesante porque incluyen al error como parte del proceso de expresivo y creativo. Ah, sí, absolutamente no hay error en la bomba. definitivamente no hay pero eh eh me hace pensar esto, ¿no? Qué importante es también el feedback que tienen ustedes con el productor del evento para que las cuestiones estén dadas y ayude al show y no sea esto, no no estás dando un show delante de eh 100 personas sentadas, entonces les traslada, ¿no?
Digo, esta interacción es super importante. Sí, sí, sí. Nosotros digamos partimos de la base de digamos en en los eventos siempre pasa que hay una atención entre el cliente, el que hace el evento y bueno, en nuestro caso somos los que traemos la artística en un pedacito grande, chiquito y nosotros siempre cuando vamos a a ofrecer lo que nosotros hacemos, siempre damos la posibilidad de que la bomba no esté y tenemos otras posibilidades muy hermosas y muy fantásticas. para cosas que sabemos que no son para la bomba.
Por ejemplo, no sé, trasladar gente con una batucada de un lado a otro. La bomba no está para eso. Sin embargo, lo hacemos y tenemos una batucada que va de un lado a otro con la gente porque es vos lo que querés, digamos, porque pasa algo, el cliente quiere a la bomba de tiempo porque fue a la bomba de tiempo porque no sé, alguien le dijo la bomba y quieren la bomba de tiempo. Entonces nosotros decimos, bueno, veamos la manera de que la bomba esté en otro escenario de otra manera, pero ese traslado lo va a hacer otra persona y no la bomba de tiempo.
Siguen siendo especialistas del ritmo, de la percusión de la energía. Sí, sí. Claro, uno también tiene que saber sus limitaciones. Creo que que desde ese punto de vista todo este tiempo fuimos entendiendo qué cosas son alucinantes de la bomba y qué cosas son limitaciones.
Por ejemplo, caminar es un poco una limitación, no no del todo, pero sí si tratamos de no hacerlo.
Ahora, después de tantos años arriba de de escenarios, ¿no? Diferentes escenarios, ¿qué se tiene que dar para que el público deje de mirar y pase a participar o entre en la escena? Para mí es bastante importante que el público se dé cuenta de que está siendo observado por nosotros, digamos. Eh, uno puede eh estar como mirando de costado así, pero cuando uno se da cuenta que el artista te necesita, pero no te necesita desde un lugar de este de si vos no estás se me cae todo, ¿no?
Pero es como, "Che, esto lo estamos haciendo entre todos y lo tenés que decir de una manera muy sutil para que el otro no se sienta necesitado de tipo, uy, qué me tengo que parar a aplaudir." Ahí perdiste, digamos, cuando alguien se para sin ganas, ¿viste? Como mi hijo, ¿viste? Bañarte, este, cuando se para así sin ganas, fuiste. Es como que vos lo que estás diciendo, a ver si entiendo, ¿no?
Es que la bomba de tiempo invita a a al al público a venir y virtámonos juntos, movámonos juntos. Exactamente. Exactamente. Es eh es es algo muy sutil.
Nosotros ya lo lo es como te digo, nosotros eh el director en un momento está de espaldas todo el tiempo, ¿no? Y y en un momento se da vuelta y mira la gente hace como este contacto visual con cada persona. Muchas veces cuando eso no funciona me bajo yo del escenario y voy mesa por mesa y los levanto. O sea, hay un momento de de riesgo digamos y es un momento que nosotros manejamos.
La otra vez estaba fui a visitar un amigo chef eh muy conocido en Niba, que es un capo, qué sé yo, y me estaba cocinando el tipo, ¿ves? Y probaba, probaba, probaba, y yo le digo, "Loco, ¿sabes que me costó mucho a mí probar la comida?" Porque para mí eh probar la comida mientras estoy cocinando se me sale se me va el hambre, me dice el franco y me dice, "Ese es el sacrificio del artista, saber qué es lo que estás perdiendo, pero porque vos le estás dando al otro esa cosa increíble, digamos." Y y de alguna manera nosotros todo el tiempo sacrificamos esa sorpresa de uy, estoy adentro de este evento, pues nosotros te vamos llevando y vamos perdiendo e digamos esa sensibilidad de la primera vez porque ya lo tenemos. Estamos sacrificando un poco ese esa sensación que nosotros queremos que tenga la persona que está ahí y esa sensación es la que generamos eh conectando con las personas, con cada uno. Es así.
Una entrega absoluta de energía. Eh, absolut impresionante Luciano realmente muchísimas gracias desde Mate Eventos. Te queremos decir que te vamos a seguir exprimiendo y sacando más ritmo, así que te invitamos a un próximo episodio. Y mientras tanto, a los que están viendo Tarea para el hogar, tienen que ir a ver un show de la bomba, conocerlos, porque si no lo vieron se lo están perdiendo.
Claro. Bueno, se bien. Estamos en Ciudad Cultural Conex todos los lunes del año desde las 19 horas. Gracias.
Muchas gracias. Gracias, chicos.